💌 Config 마지막 UX 라이팅 세션 공개!

📌 25:11 부터 번역했습니다. 

All right! Next up in our writing double feature, we have Andrew Schmidt.

So Schmidt was the very first writer on our online whiteboard, FigJam.

Those of you FigJam users out there? yeah, okay!

So the voice of FigJam is like instantly recognizable, right?

In so many ways, that is Schmidt's voice that kind of warm, playful, conversational voice is Schmidt.

And he is now kind of part of the product DNA of FigJam.

So in Schmidt's talk, Schmidt is going to bravely take on the confetti industrial complex.

Yes, that's right. And change the way we think about delightful software forever.

Please put your hands together for Schmidt.

좋아요! 두 개의 UX 라이팅 세션의 다음 발표자는 Andrew Schmidt입니다.

네, Schmidt는 우리 온라인 화이트보드인 FigJam의 가장 첫 번째 UX 라이터였습니다.

여기 FigJam을 사용하는 사람들이 있을까요? 네, 좋아요!

그래서 FigJam의 보이스는 바로 알아볼 수 있는거죠, 그렇죠?

많은 면에서 그건 Schmidt의 보이스이기도 한데요. 따뜻하고, 재미있으며 대화 형식의 목소리가 바로 Schmidt입니다.

그리고 그는 이제 FigJam의 제품 DNA의 일부가 되었습니다.

그래서 Schmidt의 발표에서, Schmidt는 용감하게 색종이 산업 단지에 도전할 예정이라고 합니다.

네, 맞습니다. 그리고 즐거운 소프트웨어에 대한 우리의 생각을 영원히 바꿀 것입니다.

Schmidt에게 큰 박수를 보내주세요.

[Andrew Schmidt Part]

Thank you. Hi. Uh, yeah, I'm Andrew Schmidt.

I'm a UX Writer here and I am sick of all the confetti.

No seriously.

Um I am sick of it.

The thing is Pi-ew. Okay.

감사합니다. 안녕하세요. 어, 네, 저는 Andrew Schmidt입니다.

저는 여기 UX 라이터이고 모든 종이 꽃가루가 지겨워요.

진짜로요.

음, 지겨워요.

자 보세요, 피융! 좋아요.

We're living in a time of try hard software.

Every product is trying poorly, misguidedly kind of miserably to delighted us like electric cars that make fart noises.

Or Enterprise chat software that tells jokes.

Or even Equity management software with confetti.

And I'm part of the problem, too.

Oh I wasn't sure where I'd be standing.

Me!

저도 문제의 일부입니다.

저는 말이죠, Slack에 많은 오류 메시지를 넣었습니다.

검색 필드에 어리석은 플레이스홀더 텍스트를 넣었고요.

글꼴 크기에 귀여운 이름도 붙였습니다.

심지어 저는 FigJam 어딘가에 Carly Rae Jepsen의 언급을 숨겨놓았습니다.

그리고 아무도 아직 찾아내지 못했습니다.

그건 그렇고, 저는 여러분들이 심지어 쳐다보지도 않는 거 같은 느낌이 들기 시작했어요.

그녀가 여기 있네요.

My point is this “Delight” is a dangerous word.

And we have this very narrow naive definition of it.

We've taken the word delight which it's a human reaction.

It should contain multitudes.

We've taken it and we have pulverized it.

We've stomped it into the ground, reduced it to a little nubbin of what it once was a little nubbing that we use to sell enterprise software and electric cars.

It is my belief that we are living in the last final and dying days of delightful software because it's time to draw a line to say enough.

No more jokes, No more Easter eggs, And no more confetti.

And the question is what do we do instead.

Like I've been putting little Easter eggs in software for so long that I've kind of forgotten what else is good like, what else makes for good software.

This is the question I want to answer today.

제 의견은 이렇습니다. "유쾌한”은 위험한 단어입니다.

그리고 우리는 이것에 대해 매우 좁고 순진한 정의를 가지고 있습니다.

우리는 인간의 반응인 유쾌한이라는 단어를 사용했습니다.

이것은 다양성을 포함해야 할 것입니다.

하지만 우리는 그것을 가져왔고, 파쇄하였습니다.

우리는 그것을 땅에 짓밟아 뭉개버렸고요. 기업용 소프트웨어와 전기 자동차를 판매하기 위해 사용하는 작은 덩어리로 축소했습니다.

제 믿음은 우리가 유쾌한 소프트웨어의 마지막 날들을 살고 있다는 것입니다. 이제는 더이상은 안 된다는 선을 그을 때가 되었기 때문입니다.

더 이상 농담은 없고, 더 이상 이스터 에그도 없으며, 더 이상 종이 꽃가루도 없어야 합니다.

그리고 우리가 물어봐야 하는 건 우리가 대신 어떻게 해야 하는가 입니다.

제가 너무 오랫동안 소프트웨어에 작은 이스터 에그를 넣은 것처럼 이제 어떤 다른 것들이 좋은지, 어떤 다른 것들이 좋은 소프트웨어를 만드는지 잊어버린 것 같습니다.

이것이 오늘 제가 대답하고자 하는 질문입니다.

* 이스터에그 : 영화, 책, CD, DVD, 소프트웨어, 비디오 게임 등에서 사람들에게 재미를 주기위해 만들어진 요소예요. 그런데 이 요소들은 숨겨져 있어서 사람들로 하여금 찾는 재미까지 주고 있어요. 

And I want to do it by traveling in time.

So I'd like to invite you to rabbit hole with me.

We're going to go back in time we're going to check out some of the products that really left a mark on me that changed me that I remember.

And we're going to try to figure out what was good about them.

And we don't even have to travel very far for our first stop.

저는 그 대답을 시간을 여행하면서 찾아보고 싶습니다.

그래서 저는 여러분을 토끼굴로 초대하고 싶어요.

우리는 함께 과거로 돌아가서, 내가 기억하는 나를 변화시키고 나에게 깊은 인상을 남긴 제품들을 살펴보려고 합니다.

그리고 우리는 그 제품들의 좋은 점을 찾아보려고 노력할 거예요.

첫 번째 방문지를 위해 멀리 갈 필요도 없습니다.

And now we tumble backwards further and further in time.

We're going to go all the way back to a phone OS that I love.

I know you all know and love this.

Phone OS, that's right.

Web OS for the Palm Pre.

I love web OS.

They got multitasking so right.

Apps launches cards.

You swipe up to get out of them.

You swipe back and forth to go through.

You can even actually stack them to keep related stuff close together which is nifty and of course swipe up to your clothes.

Sounds familiar, right?

그리고 이제 우리는 점점 더 시간을 거꾸로 거슬러 올라갑니다.

제가 좋아하는 휴대폰 OS로 거슬러 올라가 보겠습니다.

여러분 모두 알고 있고 사랑한다는 것을 알고 있습니다.

휴대폰 OS, 맞습니다.

슬라이드폰을 위한 웹 OS.

저는 웹 OS를 좋아합니다.

멀티태스킹이 정말 잘 되죠.

앱이 카드를 실행합니다.

카드를 꺼내려면 위로 스와이프합니다.

앞뒤로 스와이프하면 이동할 수 있습니다.

실제로 재빠르게 관련된 내용을 쌓아 관련 항목을 서로 가깝게 보관할 수도 있고, 물론 소맷길으로 그냥 슥 올려버릴 수도 있어요.

익숙하지 않나요?

I mean this is how your phone works today.

This is how the IPhone's been doing it since 2013.

That's when iOS 7 came out that's when they switched from their old multitasking UI which was like a little tray of icons on linen and the whole screen is like it's very easy they switched from that to cards or is that you swiped through you flick up to close.

Well web OS has been doing this since 2009.

What was the iPhone doing in 2009? I will tell you. It was adding copy and paste.

But so what right like who cares about me first.

What's interesting to me is how do web OS get this so right like why did everyone copy and I think the answer has to do with Degrees of Separation.

So picture this.

이것이 오늘날 휴대폰이 작동하는 방식입니다.

2013년 이후 아이폰은 이렇게 작동하고 있어요.

iOS 7이 출시됐던, 이전의 멀티태스킹 UI를 새롭게 바꿨던 그때요. 이전 UI는 작은 아이콘들이 선반처럼 나열돼 있었고, 전체 화면은 식탁보처럼 생겼었죠. 전환된 건 이제 카드 형태거나, 스와이프해서 넘기고 위로 휙 당겨서 닫는 형태예요.

하지만 웹 OS는 이미 2009년부터 이 형태를 사용하고 있었어요.

그럼 2009년에 아이폰은 뭘했을까요? 말해드릴게요. 복사 붙여넣기 기능을 추가하고 있었죠.

하지만 뭐 누가 먼저 한 게 중요한 건 아니에요.

저한테 흥미로운 건, 웹 OS가 왜 이렇게 잘된 걸까요? 왜 모두가 따라했을까? 그 답은 '분리의 정도'와 관련이 있어요.

상상해 봅시다.

If you're using a desktop computer, you're moving the mouse, the mouse is moving to Curves, the cursors are interacting with software over here. You were like several degrees removed from the software.

But then touchscreens changed all of that.

Like it feels like you are just touching the virtual software, you are pressing the virtual buttons, you're swiping through virtual Pages.

It feels very direct.

And if it's software that you can touch, then the software needs to be physical.

It needs to obey the rules of things we can touch it needs to be tangible and tactile and

I think that's what web OS did for multitasking.

It made apps physical things that we could maneuver and toss away.

I think that's another thing that good software can be good software is tactile.

만약 데스크톱을 사용한다면, 마우스를 움직이고 마우스 커서가 이동하여 커서가 소프트웨어와 상호작용하게 됩니다. 여기서 소프트웨어와의 상호작용은 여러 단계를 거친 것과 같습니다.

하지만 그런 다음 터치스크린이 모든 것을 바꿨어요.

터치스크린을 사용하면 마치 가상 소프트웨어를 만지는 것처럼 느껴지고, 가상 버튼을 누르고, 가상 페이지를 스와이프하게 됩니다.

정말 직접적인 느낌이에요.

그리고 만약 만질 수 있는 소프트웨어라면, 그 소프트웨어는 물리적이어야 합니다.

만질 수 있는 사물에 대한 규칙을 준수해야 하고 유형적이고 촉감이 있어야 합니다.

멀티태스킹을 위해 웹 OS가 한 일이 바로 그것이라고 생각합니다.

웹 OS는 앱을 우리가 조작하고 버릴 수 있는 물리적인 것으로 만들었습니다.

좋은 소프트웨어가 좋은 소프트웨어가 될 수 있는 또 다른 요건은 바로 촉감이라고 생각합니다.

Let's keep cruising.

Back to the year 2004.

I'm in high school and I'm about to discover a piece of software that will literally change the course of my life.

FinalCut Pro.

FinalCut Pro was a revelation it's the timeline for me.

You drag and drop Clips to rearrange them. You can pull them to lengthen or shorten them. You can even cut them with a click.

This is incredible.

And you're thinking okay what's the big deal.

계속할게요.

2004년으로 돌아가 보겠습니다.

저는 고등학교에 재학 중이었고, 말 그대로 제 인생의 방향을 바꿀 소프트웨어를 발견하게 되었습니다.

FinalCut Pro입니다.

FinalCut Pro는 혁명이었어요, 제게는 엄청난 혁명이었죠.

여러분은 클립을 끌어다 놓아서 재배열할 수 있어요. 길이를 늘리거나 줄일 수 있죠. 심지어 한 번의 클릭으로 클립을 자를 수도 있어요.

이건 놀라운 일이에요.

여러분은 "왜 그렇게 대단한 거지?"라고 생각하실 겁니다.

Well the big deal is my editing Suite before FinalCut Pro was this.

It was a camcorder connected to a VCR.

I would find the clip I wanted on the camcorder.

I'd Press Play.

I press record really quick.

Then I would wait and then I press stop to cut.

Then I find the next clip rewrite information, okay.

Play and record stop it took forever.

And also I couldn't really go back like you could rewind and try again.

But it injected a little bit of static. It was rough compared to that FinalCut Pro. It changed everything.

가장 큰 문제는 FinalCut Pro 이전의 편집 제품이 이것이었다는 것입니다.

VCR에 연결된 캠코더였죠.

원하는 클립을 캠코더에서 찾아냈어요.

저는 재생 버튼을 눌렀어요.

빨리 녹화 버튼을 눌렀어요.

그리고 기다렸다가, 잘라내려고 멈추는 버튼을 눌렀어요.

그런 다음 다음 클립을 찾아내고 정보를 다시 입력해야 했어요, 괜찮아요.

재생과 녹화 중지가 너무 오래 걸렸어요.

또한 되감고 다시 시도할 수 있는 것처럼 되돌릴 수도 없었습니다.

하지만 약간의 정적임이 삽입되기도 했고, 정말 어렵게 느껴졌어요. 그에 비해 Final Cut Pro는 정말 좋았어요. 모든 것을 바꿨죠.

It changed what was possible for my friends and I.

We went from making silly little like short skits to making half hour long westerns.

Set under the sun the hot sun of high noon in Michigan Dune State Park.

I don't know.

These are my friends. They're getting ready.

The Outlaw is about to charge. We cut to his eye. His eye Narrows.

Our Heroes brace themselves.

He charges. We're not gonna watch all this. It's half an hour.

My point is it wasn't just that FinalCut Pro was better.

It was empowering.

It changed what was possible for my friends and I.

Because the FinalCut Pro I went to film school.

I had a whole other career.

This is another thing I think good software should be.

Good software is empowering.

이건 제 친구들과 제게 가능했던 범위를 바꿔놓았어요.

짧은 촌극 같은 우스꽝스러운 작품을 만들던 것에서 30분짜리 서부극을 만들게 되었죠.

미시간 듄 주립공원의 정오의 뜨거운 태양 아래서 촬영을 시작했죠.

모르겠어요.

제 친구들이고요. 제 친구들이 준비 중이에요.

무법자가 돌격해요. 우리는 그의 눈을 자를 거에요. 그의 눈이 좁아지죠.

우리의 영웅들이 자세를 준비해요.

그가 돌진해요. 이 모든 걸 다 보지는 않을 거에요, 30분이나 되거든요.

제 요점은 FinalCut Pro가 더 낫다는 것만이 아니라는 겁니다.

그건 힘을 실어줬어요.

저와 제 친구들의 가능성을 바꿔놓았죠.

FinalCut Pro 덕분에 영화학교를 다녔어요.

완전히 다른 커리어를 쌓을 수 있었죠.

이것이 제가 생각하는 좋은 소프트웨어의 또 다른 특징입니다.

좋은 소프트웨어는 가능성에 힘을 실어줍니다.

Let's go further.

Let's go back to a darker time.

A time before I'd ever touched a Macintosh.

My windows era and a piece of software that you do not love but I do.

Word 97.

For me Word 97 is pure Nostalgia, okay?

This is where I started to write.

Um I guess really I would write short stories.

I'd sit on a chair house in my parents room.

I'd write short stories on pieces of paper.

And then I would hand them my mother to edit.

And then she would edit them.

And then the next day, I would go type them up here in Word 97.

And it felt so real.

It felt so official.

It felt published, you know?

더 나아가 볼게요.

더 어두운 시대로 돌아가 봅시다.

제가 매킨토시를 만져보기 전의 시간입니다.

저의 윈도우 시대 그리고 여러분은 좋아하지 않을지 모르겠지만 저는 좋아하는 소프트웨어입니다.

Word 97입니다.

저에게 Word 97은 그 시대를 그리워 하는 향수입니다.

여기서 제가 글을 쓰기 시작했으니까요.

사실 저는 단편 소설을 썼던 것 같아요.

부모님 방에 있는 의자에 앉아서요.

종이에 단편 소설을 썼어요.

그런 다음 어머니에게 수정해 달라고하고 건네주곤 했습니다.

그러면 어머니가 편집해 주셨죠.

그리고 다음날 저는 Word 97로 타이핑을 했죠.

정말 현실감이 느껴졌어요.

공식적인 느낌이 들었죠.

출판된 거처럼 느껴졌어요, 무슨 느낌인지 아시죠?

Okay, but so what like who cares about Nostalgia.

We can't inject childhood memories for our users into our software.

Um so what else is word?

What else is word.

I mean it's ugly.

But it's ugly in a really specific way.

Like there are all these buttons across the top.

And they're kind of an eyesore.

But it is kind of nice that they're easy to find.

They're always there. They're never like scrolling away or hiding or being tucked into menus. They're always there.

And over time you start to build up muscle memory for them.

And it starts to feel it goes from being ugly to being comfortable.

I think I like that.

It's not minimal it's not beautiful for sure but it is comfy.

I think that's something else software can be good software is comfy.

맞아요, 하지만 누가 그시절 향수에 관심이 있을까요?

우리는 사용자에게 어린 시절의 기억을 소프트웨어에 주입할 수는 없어요.

음, 그래서 Word는 뭐죠?

Word는 뭐죠.

음, 제 말은 그건 못생겼어요.

하지만 그 못생김이 특정한 방식으로 나타나요.

맨 위에 모든 이 버튼들이 있어요.

그리고 조금 거슬리게 보이죠.

하지만 찾기 쉽다는 것은 꽤 좋습니다.

언제나 거기 있어요, 스크롤되거나 숨겨지거나 메뉴에 숨겨지지 않아요. 항상 거기 있어요.

그리고 시간이 지나면서 그 버튼들에 대한 근육 기억이 쌓이기 시작해요.

그리고 못생긴 것에서 편안한 것으로 느껴지기 시작합니다.

저는 그게 마음에 들어요.

미니멀하지는 않지만 확실히 아름답지는 않지만 편안합니다.

좋은 소프트웨어가 될 수 있는 또 다른 요소는 편안함이라고 생각합니다.

Okay, we have one more stop.

We're going back even further the year is 1967.

Mainframes take up entire rooms and an OS has just been released.

That I think is kind of a Tipping Point.

It's called Tops-10.

It's released for the PDP 10 the deck 10 this is before my time just to be clear.

Um Tops-10 is interesting to me.

It only has 92 things you can do with it in the whole OS.

92 verbs that's it.

That's all this is all of them.

It's just your blinking cursor and a set of verbs.

So it's limited. But something weird happened with Tops-10 like creative hacker types they went wild, they built so many firsts here.

좋아요, 우리는 한 정거장이 더 있습니다.

1967년으로 더 거슬러 올라가 보겠습니다.

메인프레임이 방 전체를 차지하고 OS가 막 출시되었습니다.

그게 제 생각에는 어떤 전환점이었어요.

그건 Tops-10이에요.

Tops-10은 PDP 10, 덱 10을 위해 출시되었어요. 분명히 말씀드리면 이건 제 시대보다 먼 과거에 있었던 일이에요.

음, Tops-10은 저에게 흥미로워요.

그것은 전체 운영체제에서 할 수 있는 게 92가지밖에 없어요.

92개의 동사에요, 그게 다에요.

이게 전부에요. 이게 다입니다.

깜빡이는 커서와 동사들 뿐이에요.

그래서 제한적이에요. 하지만 Tops-10에서 이상한 일이 일어났어요. 창조적인 해커 타입들은 날 것의 많은 첫 경험들을 이곳에서 구축했어요.

DECWAR the first multiplayer computer game for Tops-10.

MUD1, multi-user dungeon it was the beginning of MMORPGs.

ADVENT which is better known as Adventure Colossal Cave Adventure it was called Advent.

Because file names could only be six characters long.

And even FORUM, the first chatroom.

But they called it a CB simulator.

They didn't have a concept of chat rooms.

So they were like it's like CB radio sort of but just text. I think that's interesting.

It feels to me like Tops-10 was at this interesting tipping point in history.

Before it computers were sort of calculators.

They were for launching rockets and for solving math problems.

DECWAR, Tops-10에 오른 최초의 멀티플레이어 컴퓨터 게임입니다.

MUD1, 다중 사용자 던전 MMORPG의 시작이었습니다.

ADVENT, 어드벤처 콜로세움 동굴 어드벤처로 더 잘 알려졌고, 어드벤트라고 불렀습니다.

파일 이름은 6자까지만 가능했기 때문입니다.

그리고 최초의 채팅방인 FORUM도 마찬가지입니다.

하지만 그들은 그것을 CB 시뮬레이터라고 불렀습니다.

채팅방이라는 개념이 없던 시절이었죠.

그래서 그들은 CB 라디오와 비슷하다고 생각했어요, 그냥 텍스트로 된 것뿐이죠. 저는 이게 흥미롭다고 생각했어요.

Tops-10은 역사상 흥미로운 전환점에 있었던 것 같다고 전 생각해요.

그 이전에는 컴퓨터가 일종의 계산기였죠.

컴퓨터는 로켓을 발사하고 수학 문제를 푸는 데 사용되었죠.

And then after it computers became what they are today.

They became worlds that we kind of go into.

We use to connect with people and share stuff and learn about the world and make videos and and Tops-10 is right there in the middle at this Tipping Point and the question to me is why.

I think the answer actually has to do with those verbs.

I think there's some Goldilocks thing going on here.

Tops-10 had lots of potential you could do so many things with it.

But it also had just the right amount of constraints.

And I think we know the thing about constraints is that they can Inspire us.

This is something else. I think good software should be inspiring.

그리고 그 후 컴퓨터는 오늘날의 모습이 되었습니다.

컴퓨터는 우리가 들어가는 세계가 되었습니다.

우리는 사람들과 연결하고, 무언가를 공유하고, 세상에 대해 배우고, 동영상을 만드는 데 사용하죠. 그리고 Tops-10은 바로 그 중간에 있는 전환점에 있었고, 저는 왜 그런지 궁금했어요.

그 답은 사실 이 동사들과 관련이 있다고 생각합니다.

여기에는 일종의 황금빛 골디락스 원리*가 작용하고 있는 것 같아요.

Tops-10은 많은 것을 할 수 있는 잠재력을 가지고 있었습니다.

하지만 그만큼의 제약도 있었어요.

제약에 관한 것은 우리가 아는 것처럼 우리를 영감을 주기도 해요.

좋은 소프트웨어는 영감을 주는 것이라고 생각해요.

Um that's sort of the talk.

But I thought there'd be something cool to do kind of.

I thought it'd be cool to actually demo for you Tops-10.

So there's a museum in Seattle called The Living computers Museum.

And it's like Paul Allen founded it.

There's actually a bunch of computers that are kept running old mainframe computers and they're connected to the internet and you can SSH into them and use them

Um if this works. so yeah! tops-10, okay!

Um I'm not gonna change my password, sorry!

So now we're in.

So one of the verbs in Tops-10 is make you can make anything.

We could make a to-do list.

This is just my normal to-do list.

Huh uh Ctrl C to close.

We made a to-do list.

We can make anything.

We could make we can make a novel.

음, 그게 대충 이 발표 내용이었고요.

하지만 뭔가 멋진 일이 있을 거라고 생각했어요.

Tops-10*을 여러분 앞에서 시연해보면 좋을 거 같다고 생각했어요.

시애틀에는 "The Living Computers Museum"라는 박물관이 있어요.

그리고 그건 Paul Allen이 설립한 곳이에요.

실제로 여러 대의 오래된 메인프레임 컴퓨터가 계속 작동하고 있고, 인터넷에 연결되어 있어 SSH로 접속해서 사용할 수 있어요.

만약 이게 작동한다면, 그럼 네! Tops-10, 좋아요!

아, 비밀번호는 바꾸지 않을 거예요, 미안해요!

그래서 우리는 여기에 있어요.

Tops-10에는 "make"라는 명령어가 있어요. 뭐든 만들 수 있죠.

우리는 할 일 목록을 만들 수 있어요.

이건 그냥 제 평범한 할 일 목록이에요.

음음, 그래서 Ctrl C로 닫을 수 있어요.

우리는 할 일 목록을 만들었어요.

우리는 뭐든 만들 수 있어요.

소설을 하나 만들어보죠.

*Tops-10 : Digital Equipment Corporation이 1967년 출시한 PDP-10 메인프레임 컴퓨터 운영체제예요.

There's a lot of lag.

Here's our opening line bonnegut

Tops-10 it's beautiful

I love that it's just you and your imagination.

like we can make anything, we make whatever we want, we can make worlds, we could make change, we could…!! what should we make? what should we make um?

Audience 1 : Love!

We can make love, um.

I don't see why not.

Make Love, Not War

That's funny um.

It's very like a very computer of the 60s.

It's very that's an Easter egg.

랙이 좀 걸리네요. 작가 커트 보니것*의 문장으로 시작해봅시다.

Tops-10은 아름다워요.

나는 그게 단지 여러분과 여러분의 상상력 뿐이라는 게 좋아요. 우리는 뭐든지 만들 수 있어요, 우리는 원하는 대로 만들 수 있어요. 세상을 만들 수 있고, 변화를 만들 수 있고, 우리는...!! 우리는 뭐를 만들어야 할까요? 우리는 뭐를 만들어야 할까요, 음?

관객 1: 사랑!

우리는 사랑도 만들 수 있어요, 음.

안 될 건 없죠.

‘Make Love, Not War.’

재미있네요, 음.

정말 60년대의 컴퓨터네요.

이게 이스터 에그죠.

*커트 보니것 : 커트 보니것 2세는 미국의 수필가이자 소설가예요. 풍자, 블랙코미디, 공상과학의 장르를 한데 엮고 삽화를 곁들이는 작가로 유명해요.

You know what, forget Tops-10.

You know what was good?

You know it was really good and no nonsense word 97.

No Nonsense.

Does what it says on the tin we're 90.

Audience 1 : Blue!

What?

I was afraid of this.

Yeah I'll type blue.

You know what I will even make this blue.

I will make it blue and I will make it bold and I will add a space and I will click here and I'll control click here and that's how you get Word 97 pinball

I'm not good.

그거 아세요? Tops-10은 잊어버리세요.

좋았던 건 뭐냐고요?

정말 좋았던 건 말그대로 말도 안되게 좋았던 Word 97이었어요.

말도 안됐죠.

통에 적힌 대로 하면 90입니다.

관객 1: 파란색!

뭐라고요?

이럴까봐 걱정했어요.

네, "파란색"이라고 입력할게요.

이걸 이제 파란색으로 만들 거예요.

파란색으로 하고, 굵게 하고, 공백을 추가하고, 여기를 클릭하고, 여기를 Ctrl+클릭하면 이렇게 Word 97 핀볼을 얻을 수 있어요.

전 잘 못해요.

At fast forward, fast forward, forget word.

You know what's good about FinalCut Pro?

It's right in the name.

It's for professionals this is a serious piece of software.

It's empowering.

It lets you make new things things you didn't think were possible.

And if you leave your mouse cursor still too long, a yak shows up.

His name is Bruce that's not a joke uh.

He mostly wants to eat this grass on your timeline but he will also talk later.

FinalCut Pro is dead to me.

You know what was good?

You know it was really good.

빠르게 앞으로, 빠르게 앞으로! 단어를 잊어주세요.

FinalCut Pro의 좋은 점을 아시나요?

바로 이름에 있습니다.

이것은 전문가를 위한 진지한 소프트웨어입니다.

능력을 높여주죠.

여러분은 불가능하다고 생각했던 새로운 것을 만들 수 있습니다.

그리고 만약 여러분이 마우스 커서를 너무 오래 놔두면 들소가 나타납니다.

그의 이름은 농담이 아니라 브루스입니다.

그는 주로 타임라인에서이 풀을 먹고 싶어하지만 나중에 이야기 할 것입니다.

FinalCut Pro는 저에게 죽었습니다.

뭐가 좋았는지 아세요?

정말 좋았다는 거죠.

Web OS and while I was shooting this video I got an email from Ginny.

The email subject line was super cow powers.

I thought that was weird.

I tapped in it's like cow confetti.

Web OS is also dead to me.

You know what's good about kettles?

They aren't software, they aren't Hardware, they're kitchenware.

They do what you expect, they fit into your routine, all right?

This is how you make. This is.

Did that say wormy?

Did they put snake in a kettle? Oh my God!!

웹 OS인데, 이 영상을 촬영하던 중 진니(Ginny)로부터 이메일이 왔어요.

이메일 제목이 '슈퍼 카우 파워'였죠.

이상한 거 같아서 열어봤는데, 거기에는 소 모양의 종이 조각이 뿌려져 있었요.

웹 OS는 저한테 이미 죽었어요.

아, 알다시피 주전자가 좋은 점이 뭔지 아세요?

주전자는 소프트웨어도 아니고 하드웨어도 아닌 주방용품이죠.

주전자는 여러분의 일상에 꼭 맞는 역할을 하죠, 그렇죠?

이렇게 만드는 거예요.

바로 이거예요.

벌레라고 했나요?

주전자에 뱀을 넣었나요? 세상에!!

This is where the part where if I had time.

Um can I be honest with you all?

I was lying at the beginning I said that I did this talk because the electric cars are making fart noises.

And I don't like that.

But the thing is this is a second career for me.

I think it's true for a lot of UX Writers.

And because of that I've always felt like I had to try really hard to prove that I should be here.

I remember the first design conference I ever went to.

It was in Stockholm. This is years ago was my first design conference my first time in Europe actually and I just wanted to impress people.

And it was and I knew I could, I knew I could.

Because I had this ace at my sleeve.

I worked at a hot upcoming startup. If I just told people that I knew like, they'll be impressed and they'll like me um.

이 부분이 바로 제가 시간이 있었다면 하는 부분입니다.

여러분께 솔직히 말씀드려도 될까요?

처음에 전기차가 방귀 소리를 내서 이 강연을 하게 되었다고 거짓말을 했어요.

그리고 저는 그것을 좋아하지 않습니다.

하지만 사실 저는 이 일을 두 번째 직업으로 가지게 되었어요.

많은 UX 라이터들도 그렇다고 생각해요.

그래서 저는 항상 여기에 있어야 한다는 것을 증명하기 위해 열심히 노력해야만 한다는 느낌이 들었어요.

제가 처음 참석한 디자인 컨퍼런스를 기억해요.

스톡홀름에서 열렸던 그 컨퍼런스는 꽤 오래된 이야기예요. 그때가 제 첫 디자인 컨퍼런스였고, 유럽에 처음 간 경험이었어요. 그냥 사람들을 감동시키고 싶었어요.

그리고 그렇게 할 수 있을 거라고 느꼈어요, 정말로 할 수 있을 거라고요.

왜냐하면 저는 사람들을 설득할 수 있는 비결이 있었거든요.

막 시작한 핫한 스타트업에서 일하고 있었는데요, 사람들에게 제가 아는 것을 말하면 사람들이 감명을 받고 저를 좋아할 것 같았어요.

So the first night I met a designer at the hotel bar, the Swedish designer and you know he said what do you do?, I told them I work here.

And and I'm a writer on the design team and we got past that.

And uh then he said what's something you've made that you're proud of?

And it was so direct but such a big question.

That I kind of drew a blank.

And I was like “Well I oh I know um I made these silly error messages that pop up in slack. If you like click too many reactions, it gives you an error message. All the writers chipped in we made a bunch of them. They make you laugh”

And he said I hate that, I hate that.

And I said why and he said I want the tools I use for work to just let me do my work and be really good at it and then get out of the way

And there is something to that, there's something to that.

I think ever since I worried like was my career cheap.

Wormy man, wormy.

그래서 첫 날 밤에 호텔 바에서 한 명의 디자이너를 만났어요, 스웨덴 디자이너였는데요, 아시다시피 그는 뭐하는 사람이냐며 제게 물었어요. 제가 여기서 일한다고 말했어요.

그리고 제가 디자인 팀의 UX Writer라고 말했어요. 그리고 그 사항을 지나쳤죠.

그리고 바로 그는 "당신이 만든 작품 중 가장 자랑스러워하는 것이 무엇인가요?”라고 물었어요.

그 질문은 너무 직설적이면서 의미있는 질문이었어요.

그래서 저도 무슨 말을 해야될지 몰라 멍하니 있었어요.

그래서 나는 그냥, “음, 아 이해해, 음, 나는 이런 재미있는 오류 메시지를 만들었어요. 슬랙에서 너무 많은 반응을 클릭하면 오류 메시지가 뜨는데요. 모든 작가들이 함께 참여했어요. 우리가 많이 만들었거든요. 그런데 그 메시지들은 사람들을 웃게 만들어요.”

그리고 그는 "그게 싫어요, 저는 그게 싫었어요." 라고 했어요.

그래서 왜 그런지 물었더니, 그는 저한테 일할 때 사용하는 도구들은 그냥 내가 일을 잘 하게 해주고 방해하지 않기를 원한다고 말 했어요.

그리고 거기에는 무언가가 있었어요, 거기에 무언가가 있었습니다.

나는 그때부터 내 경력이 별로인 것은 아닌지 걱정하기 시작했어요.

별로인 남자에요, 별로에요.

Okay let's finish this thing.

No matter how far back in time you go from Smart kettles, to smartphones, to mainframes the size of entire rooms, no matter how far back you go in the history of computing, the humanity shines through.

There are people making these things.

And yes, they want to make good things.

They want to make things that are considerate intact with yada yada.

But also they want you to know that they were there.

Because they're like you and me. They're. They have fears they're I'm afraid of dying. But more than that I'm afraid of being forgotten.

I think we're all afraid of being forgotten that's why we put bison on Cave walls, that's why we put Yaks in FinalCut Pro, that's why we sign our work.

좋아요, 이제 마무리하죠.

스마트 주전자부터 스마트폰, 방 전체 크기의 메인프레임까지 역사의 어떤 시대로 거슬러 올라가든, 컴퓨팅 역사의 어느 지점이든, 인류의 모습이 빛납니다.

이런 것들을 만들어내는 사람들이 있습니다.

네, 그렇습니다, 그들은 좋은 것들을 만들고 싶어합니다.

그들은 배려와 어우러진 것들을 만들고 싶어하며 이런 저런 노력을 기울입니다.

하지만 무엇보다도, 그들은 당신에게 자신들의 존재를 알리고 싶어합니다.

왜냐하면 그들은 우리처럼, 우리와 같은 사람입니다. 그들도 두려움을 가지고 있으며, 죽는 것을 두려워합니다. 하지만 그 이상으로, 잊혀지는 것을 두려워합니다.

우리 모두가 잊혀지는 것을 두려워하기 때문에, 우리는 동굴 벽에 들소들을 그리기도 하며, FinalCut Pro에 야크를 넣기도 하고, 작품에 서명하기도 합니다.

Good software is these things, yes.

But also good software despite everything despite our best efforts, it lets the humanity shine through.

And maybe that's okay.

Maybe it's okay to put wormy in the kettle or Carly in FigJam.

Maybe it's okay.

Uh yeah so I think this is a good list.

I like this list.

I've always wanted to make a Manifesto like not when other people have to follow. Just like one for me a personal Manifesto.

This could be it.

The problem is actually like right there at the top.

Good software is.

It's such a it's kind of a week phrase.

Good softwares what else can we do here.

Good design is, Is that is that taken?

You all know where this is going, don't you?

좋은 소프트웨어는 바로 이런 것들입니다.

하지만 무엇보다도, 우리의 최선의 노력에도 불구하고, 좋은 소프트웨어는 인류의 모습을 비추게 해줍니다.

그리고 어쩌면 괜찮을 수도 있습니다.

주전자에 이상한 거를 넣어도 괜찮고, 피그잼에 Carly를 넣어도 괜찮을지도 모르죠.

괜찮을지도 모르죠.

음 네, 저는 이게 좋은 목록이라고 생각해요.

이 목록이 마음에 들어요.

다른 사람들이 따라야 하는 것이 아니라 나만을 위한, 개인적인 선언서 하나를 만들고 싶었어요.

이게 바로 그것일 수도 있겠네요.

문제는 사실 맨 위에 있는 것 같아요.

"좋은 소프트웨어는."

이렇게 약한 표현이라니, 좋은 소프트웨어라고 어떻게 더 표현할까요.

좋은 디자인은 그런 걸까요, 그 표현은 이미 사용됐을까요?

이게 어디로 향하고 있다는 건 모두가 알고 있죠, 맞죠?

Fine, fine.

Delightful software is considerate.

Delightful software is tactile.

Delightful software empowers us.

Delightful software is comfy.

And delightful software inspires us.

And maybe if you're doing all those things already maybe it's okay.

That delightful software lets the humanity shine through.

Thank you.

좋아요, 좋습니다.

유쾌한 소프트웨어는 배려심이 있습니다.

유쾌한 소프트웨어는 촉감이 느껴져요.

유쾌한 소프트웨어는 우리에게 힘을 실어줍니다.

유쾌한 소프트웨어는 편안합니다.

그리고 유쾌한 소프트웨어는 우리에게 영감을 줍니다.

아마도, 여러분들이 이미 이 모든 것들을 하고 있다면, 괜찮을지도 모릅니다.

유쾌한 소프트웨어는 인류를 빛나게 해줄 수 있습니다.

감사합니다.

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